标题：《兰亭序》到底好在哪里
《兰亭序》是天下第一行书，但如果问，为什么《兰亭序》能成为天下第一行书，估计这聊天就呵呵了！
王羲之作《兰亭集序》 东晋穆帝永和九年（353年）评书兼评人生，这不是闹着玩的，要说《兰亭序》，先聊王羲之还不行，得稍带摆阖一下东晋书坛。
王羲之19岁那一年，刚坐上书坛老大不久的王廙突然得病死了，而去世的这位老大是他的叔父。
王羲之，出身豪门士族，王羲之的从祖父，即当时王家的王导是三朝元老，所谓“王与马，共天下”，牛X得不行。王羲之那是正儿八经高干子弟。
高干子弟就当官吧，但王羲之不好这口，所以也没什么政绩，再加上后来王羲之在官场上被穿小鞋，这下他忍无可忍，一怒之下，不干了！
王羲之官场复杂，还是泡书坛吧
魏晋时代是个彰显个性的时代，讲好听点叫“风骨”，举止行为越怪越好，用现在的话说就是一帮喜欢搞行为艺术的人，而且各个领域都弄出一两个领袖来。比如，我们熟知的竹林七贤领袖人物是嵇康。
唯物主义说，个人是时代的产物，晋朝的书法家也玩这个。
由于书坛大哥王廙死得太早，于是大家就开始角逐老大之位，方法是先奉古人为权威，比如张芝和钟繇，然后再拿权威比附自己，这样自己就成了权威。
但书法这种事最终还是要看技术，在王廙死后二十年间，争来争去，最终还是王羲之独领风骚。
在群龙无首的二十年里，在一群行为艺术家中，王羲之活脱脱就是一励志青年，他早年写的字，实在不咋地，所以一开始处于劣势。大概公元344年，王羲之突然有了名气，学习王字的人逐渐增多，当时领先地位的庾翼很不满，扬言要比试灭他小子，结果赔了名声还帮人赚吆喝。
永和元年，42岁的王羲之终于成为书坛大哥。
去质尚研，变古为新
王羲之能当上老大，在于他对前人书法的创新，去质尚研，变古为新。当然，王羲之的伟大几个字是讲不完的，只能说重点。在王羲之之前，字中还有隶书笔意，钟繇、王廙书法中的隶书笔法保留得还较多。王羲之早年的《姨母帖》，古质的体态也较多，到了四十多岁，才写出独具一格的“新体”。
王羲之作《姨母帖》 收藏于辽宁省博物馆的《姨母帖》为唐摹本，6行，42字。如楷书，他用一笔直下的笔势改造了钟繇楷书中那种隐含隶意的翻挑之笔，弱化了横向的笔画，强调了纵向的笔画，字形由扁变长，字变得更紧凑了。于是，一种歪歪的（欹侧），但又整饬的楷书在他笔下完成了。
王羲之的行书、草书更是爽利、研美，受到行为艺术家们的热捧，这帮人的审美时尚也是趋新附研。导致王羲之对自己的成就那是相当自负，说自己能和钟繇并列；比起张芝，那简直不知道高到哪里去了。
永和九年一帮大佬野炊，喝酒作诗，王羲之写下《兰亭序》，被誉为“天下第一行书”。
来自“小王”的挑战
可是，王大佬毕竟资历浅。王羲之生前与古人撕，难免成为靶子，而且来的很快。挑战王羲之的不是别人，却是王羲之的第七子王献之，与他老爸合称“二王”的“小王”。
王献之是当时最有资格和实力能和王羲之一较高下的书家。王献之的书法比他爹还“新”，称为“媚趣”，王献之继承他老爸的学风家教，自信得不行，认为自己比爹高。
于是大家又在创“新”的路上竞争起来。
人算不如天算
可是这股创“新”风气到了梁朝时就突然刹车了。梁武帝偏偏喜欢古。他告诉当时的书法家，王献之不如王羲之古，王羲之不如钟繇古，言下之意，钟繇才值得提倡。
皇上一说话，底下的人当然纷纷响应，轰轰烈烈的“学钟繇”活动就此展开。但钟繇留下的作品实在太少，怎么办？王羲之与王献之比起来，当然爹要老些，那就退而求次，学大王吧。
所以，梁武帝行政干预文艺界，提倡钟繇，结果却使王羲之的书法得到了普及。陈、隋之际，王羲之的七世孙智永禅师以弘扬“大王”书法为己任，据说写了八百本《千字文》推广，王字又流行起来。
超级粉丝李世民的权威认证
至唐朝，牛X皇帝李世民是王羲之的超级粉丝。他的老师虞世南师从智永，所以李世民算正儿八经的王门弟子。
李世民推广王羲之的方法很是独到，在全国范围内天价征集王羲之的字，然后让宫中的“人肉复印机”复制，再赐给大臣。李世民还亲自写了《王羲之传》，以“金口玉言”的地位肯定王羲之。
这下妥妥地，王羲之从“书坛大哥”成了大神。
王羲之能有这个地位，确实因他实力非凡。欧虞褚都见过大量的王羲之真迹，这就是为什么同时代那么多书家，这仨能排前三。三人对王的不同理解，成就三个不同的风格。虽然我们今天看到的王字全是复制品，但一直被模仿，从未被超越，这就是书圣的厉害之处。
惊鸿一瞥·最美《兰亭序》
文章美、用笔精、结构美、章法美的《兰亭序》，用一句文艺的话概括，就是它“留下惊鸿一瞥的瞬间”。
文章美
伟大的书法作品一般也是一篇好的文章。体现了一个50岁的男人对人生、社会、宇宙的思考。
魏晋人士大概可以分为三类：一类嗑药喝酒追求生命的长度；一类嗑药喝酒追求生命的密度；另一类则把精力投入到无限的建功立业当中。很难说王羲之属于哪一类。他也纠结，前段写景一派仙境，语言优美。面对山川美景，对生命的美好开始留恋，不禁悲从中来，又变得有些沉重，前后过渡的如此自然巧妙。
用笔精
倘若我们把每个字放大的话，那就准备尖叫吧，每个字都写得如此精致，每一个字的起笔处，虽然细如发丝，却都很富有弹性，不飘浮，不纤弱，王羲之掌控毛笔的能力和用笔的智慧不是一般的高。
《兰亭序》精致到了什么程度？定武兰亭后面有一段赵孟頫的跋，写得也是无懈可击，一笔不用改。但是为什么说它不如兰亭？
因为兰亭精致到了开始粗糙的程度。艺术就是这样，为精致而精致只能是工艺品，艺术品恰恰是要有遗憾的。那些破笔、缺笔恰恰折射出它的艺术光芒。
结构美
以第二个“和”字为例说明王羲之的功力。
如果把第一个撇延伸一下，正好和第二笔起笔处在一条斜线上。
第一笔的起笔和下面的竖画、撇画也正好在一条线上。
右边的“口”和左边的横画，同样也在一条线上。几乎形成了一种几何美。
而更让人津津乐道的是20个“之”字没有一个相同。
章法美兰亭的章法美几乎超出了常人的认知范围。里边的每个字都不是孤立的存在，和上下左右都有关系。
“永”字的捺画很长很重，感觉有一股力量在向右下方牵引；“和”字的横画本来可以写短，但是写长后，牵引的方向就跟永正好相反了；“九”字开始向两边扩张；“年”字粗壮的竖画把牵引的方向改向下；“岁”的戈钩和“在”的左撇则有分别向右、向左牵引。于是就这么左右开弓、上下对齐、一摆一荡，在动荡中又趋向平稳。
“引”字一般我们不会写得这么开，而且“弓”字还微微向左倾斜，“竖”向右倾斜；下面的“以”字左右离得也很远，要是给外国人看，一定以为是俩字。但是当两个字连在一起的时候，奇迹出现了。“以”的左边和上边的“弓”是对牢的，右边和竖是对牢的，中间的空白就连在了一起。古人认为这空白中似乎有滔滔江水流过。
这是上下呼应。还有左右的呼应。
“所以……”这一行，“游目骋怀足”五字写得很黑、很重，下面的“以”突然变得很细、很小，离上面的“足”和下面的“极视”都比较远，所以这个“以”显得很孤单。
但是到了第二行，“夫人”两字相比上下突然变得细了，而且捺笔都伸了“以”字，这样右边的“以”字就不会显得孤单了，三字跨行融合到了一起，由此可见王羲之随机应变的能力之强。
以上四点，文章美、用笔精、结构美、章法美，使得《兰亭序》能成为天下第一行书。所以我们就能理解，为什么王羲之后来反复写，写了N遍M遍，就是达不到第一次的水平。
来源：艺术品鉴官微