标题：中国紫砂艺术年鉴2017-2018之施云峰

　　“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目意在总结、梳理中国紫砂艺术独特的民族艺术语言与崭新魅力，同时在当下的基础上扩展开来，瞻仰未来新的面貌。在项目的行进过程中进行学术上的探讨与精进，同时提供一个交流与解读的全新艺术角度。

　　此项目包含《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》书籍与“薪火相传：行进中的中国紫砂艺术”学术邀请展两部分。

　　《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》一书以紫砂艺术家为叙述单元，全景梳理和再现本年度中国紫砂艺术发展与繁荣全貌，忠实、客观地记录中国紫砂艺术领域代表性艺术家的创作情况，清晰地体现中国紫砂艺术传承发展的蓬勃状态。 力求以学术为标杆，以紫砂艺术家为基本叙述单元，全面、系统的梳理和再现2017-2018年度中国紫砂艺术的发展和繁荣全貌，力求客观、公证，以年鉴的方式，为广大读者提供一本实实在在的中国紫砂艺术的工具书。

　　“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目

　　第四十五期推荐紫砂艺术家：施云峰

　　一、艺术家简介

　　施云峰，高级工艺美术师，高级陶艺师，紫砂行业协会会员。

　　1970年生于蜀山，师从江苏省工艺美术大师倪顺生、江苏省工艺美术大师胡永成。作品体现自然之意蕴，在传统创作中融合现化美学理念，追求人品和壶品的完美结合。

　　二、艺术家成就评说

　　无限风光看云峰

　　“世界上只有一把紫砂壶，她的名字叫宜兴”。这把紫砂壶上镌刻着顾景舟为代表的新时代良工巧匠、艺术大师。当代紫砂艺术开创者、著名七老：裴石民、任涂庭、吴云根、朱可心、王寅春、蒋蓉和顾景舟一道，如矗立在紫砂艺术发展史上的丰碑，为当今太平盛世里“君皆为了紫砂狂”的艺术热潮做了最好诠释！这也是宜兴“物华天宝，人杰地灵”的最好诠释！

　　当代青年实力派紫砂艺术家施云峰，1970年生于蜀山陶艺世家，加冠之年参军，复员归里，入江苏商业干部管理学院艺术设计专业深造，为日后壶艺事业打下了坚实的基础。迈入紫砂艺术道路后，得到当代紫艺泰斗朱可心大师得意弟子、锡山俞传传人、江苏省工艺美术大师倪顺生的亲授指教，可谓“起点高、悟性高、志向高”！从艺伊始，即立志要在自己的作品中体现自然之意韵，在传统创作中表达现代美学理念，在艺术实践中追求人品和壶品的完美结合。

　　随着人们精神文化生活的不断提高，紫砂艺术的发展深受现代工艺美术设计思想的影响与冲击。特别是年轻一代的紫砂艺术家，他们所处的文化背景不同、文化教育不同、艺术理念也各不相同。他们有的经过艺术院校的专业培训和系统学习，较多地接受了现代艺术的影响，在作品中更多地注入了“以人为本”的诸多因素，加入了人性、自然、抽象、具象等概念，传达出自身的审美观和文化层次，传达出现代艺术的特质，因而其作品就更富于个性特色与时代风貌。这一点极符合施云峰。

　　在当今紫砂界明星如云，作品争奇斗艳的火热年华，在似乎有嘴有把有盖即可成为紫砂艺术品的浮躁阶段，真正的有识之士却注重那些容易被人淡忘了的传统，维护那些被人忽视了的简约与端庄。他们用自己的作品，在一点一线之中加强紫砂艺术中的民族特色与传统文化，在探索壶艺的“精、气、神、韵、形”中表现出匠心独具！

　　这一点就更像施云峰——一个以儒雅平和的生活态度对待紫砂艺术事业，以认真平静的心态创造紫砂艺术的青年陶艺家。

　　我听施云峰论壶，颇有启迪。他认为：紫砂壶既是美器，又是美好生活的重要元素。它是美妙、神奇而又雅致的。其美妙在于浑厚大方的造型，质朴无华的气韵，珠圆玉润的质感。其神奇在它多层面的文化内涵和艺术表现力。其雅致在于它特有的文人气质和传统魅力。他认为，紫砂壶必定向精致典雅、含蓄内秀的艺术方向发展，以内涵表达出其特有的文化内涵和雅趣风韵。

　　因此，施云峰钟情于圆器、光器。他认为：紫砂壶应以实用体现完美。而光器出经典，一览无余。这就是我们看到的，在当今紫砂拍卖中，为什么屡创天价的无一不是顾景舟大师的圆器、光器！

　　我观云峰做壶，颇有感悟。他始终在走“立足传统，体现功力”的艺术之路，认为“一把好壶，其泥料和做工品质应是第一位的”，他强调，自己从事紫砂事业，“年轻时为生活，现阶段为艺术”。

　　他当过兵，作品中透露出“豪迈如丈夫”的阳刚。他读过书，作品中又凸显出“温润如君子”的高雅。他的作品坚持传统，让前人的智慧和成就在壶身上凝聚：他的作品富于创新，使时代的审美和进步在壶身上闪耀；这两者结合得如此新颖、独特、完美！以至于壶友、藏家莫不感叹道：在当今宜兴紫砂艺术界青年一代陶艺家中，施云峰是独特的、杰出的、成功的！观赏紫砂界的当今与未来，应是“无限风光看云峰”！

　　文/黄耕

来源：新浪收藏