标题：中国紫砂艺术年鉴2017-2018之张红华

　　“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目意在总结、梳理中国紫砂艺术独特的民族艺术语言与崭新魅力，同时在当下的基础上扩展开来，瞻仰未来新的面貌。在项目的行进过程中进行学术上的探讨与精进，同时提供一个交流与解读的全新艺术角度。

　　此项目包含《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》书籍与“薪火相传：行进中的中国紫砂艺术”学术邀请展两部分。

　　《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》一书以紫砂艺术家为叙述单元，全景梳理和再现本年度中国紫砂艺术发展与繁荣全貌，忠实、客观地记录中国紫砂艺术领域代表性艺术家的创作情况，清晰地体现中国紫砂艺术传承发展的蓬勃状态。 力求以学术为标杆，以紫砂艺术家为基本叙述单元，全面、系统的梳理和再现2017-2018年度中国紫砂艺术的发展和繁荣全貌，力求客观、公证，以年鉴的方式，为广大读者提供一本实实在在的中国紫砂艺术的工具书。

　　“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目

　　第四十八期推荐紫砂艺术家：张红华

　　一、艺术家简介

　　张红华，研究员级高级工艺美术师，中国陶瓷艺术大师，中国陶瓷工业协会陶瓷艺术委员会常务理事，中国民间文艺家协会会员，中国工艺美术协会会员。

　　1944年生，江苏宜兴，1958年从紫砂中学进入紫砂工艺厂，师从王寅春、顾景舟两位老艺人，1983年经中央工艺美术学院造型设计班进修，得到高层艺术的熏陶，现为研究员级高级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师及江苏省工艺美术大师，从事紫砂事业58年，长期不断的艺术生涯，练就了一双过硬本领的手，掌握运用传统纯手工制壶法，创制几百件紫砂品种，形成自我风格，开创发展，并多次和社会大专院校教授、著名书画家名作创新，所制作品有光器、花器、竹器、筋纹器、方器等等。作品多次参加国内外展览，并多次获奖，和国内外博物馆艺术馆收藏。

　　二、艺术家成就评说

　　张红华：艺术创作应道法自然

　　明代正德年间，一位名叫供春的书童在金沙寺中用紫砂泥仿造树瘿的形态创制了一把茶壶，从而拉开了宜兴紫砂壶从粗糙的手工艺品发展到精美的艺术作品的序幕。在紫砂壶艺术发展的几百年间，陶艺高手辈出，他们不断的推陈出新，开拓紫砂壶的艺术境界。这些壶艺高人们对于自身高超的紫砂造诣也毫不吝啬，都悉数传授给后人，以推动紫砂陶艺的兴盛与发展。处于对艺术的责任和心中对未来的美好展望，陶艺大家门对传人的要求也是非常严格，不仅要求有颗热爱艺术的心，同时也不能缺乏紫砂陶艺的天赋和为艺术而甘于寂寞，懂得享受孤独的个性。而张红华却在年轻的时候就获得王寅春和顾景舟现代两大紫砂巨匠的青眼相待，叫人对她讶异不已。

　　现今，从事紫砂艺术五十多年的张红华已经是江苏省工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师。遥想当年，她进紫砂工艺厂学艺时，暮然的来到一个完全陌生的场所，虽然满脸的稚嫩之气，但严重坚毅的神色和身上沉静的气质却让王寅春老先生很是中意，认为她是“一块”紫砂陶艺的璞玉，只要加以雕琢将是未来紫砂界的又一位陶艺好手，于是当即就收为弟子，带领她学习各种紫砂陶艺，认识紫砂艺术的深邃的内涵和丰富的内容。

　　张红华的蕙质兰心，让她能在师傅的教导下诚笃的领悟紫砂创作的基本法则。然而，她的学习却不求快，而在于深。她要学习的，不仅仅是一门制壶的手艺，而是紫砂陶的艺术精髓。技艺固然是基础，但是紫砂壶中深蕴的文化艺术内涵才是紫砂壶的生命所在，紫砂泰斗顾景舟大师也正是看中了她执着的这一点，对张红华的紫砂壶艺细心的指导点拨，在两位当代紫砂大师的言传身教下，张红华的壶艺一步步成熟了起来，既传承了王老多变的创作，有沿袭了顾老严谨唯美的风格，在紫砂艺苑自称一派，独树一帜。

　　在张红华看来，艺术的创作应该道法自然，遵循天人合一的法则。她模拟自然形态而创作的紫砂花器，犹如一个个立体的画卷，抓住自然的神韵，展现什么的律动，充盈着自然的灵动之气。