标题：中国紫砂艺术年鉴2017-2018之张梅珍

　　“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目意在总结、梳理中国紫砂艺术独特的民族艺术语言与崭新魅力，同时在当下的基础上扩展开来，瞻仰未来新的面貌。在项目的行进过程中进行学术上的探讨与精进，同时提供一个交流与解读的全新艺术角度。

　　此项目包含《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》书籍与“薪火相传：行进中的中国紫砂艺术”学术邀请展两部分。

　　《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》一书以紫砂艺术家为叙述单元，全景梳理和再现本年度中国紫砂艺术发展与繁荣全貌，忠实、客观地记录中国紫砂艺术领域代表性艺术家的创作情况，清晰地体现中国紫砂艺术传承发展的蓬勃状态。 力求以学术为标杆，以紫砂艺术家为基本叙述单元，全面、系统的梳理和再现2017-2018年度中国紫砂艺术的发展和繁荣全貌，力求客观、公证，以年鉴的方式，为广大读者提供一本实实在在的中国紫砂艺术的工具书。

　　“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目

　　第八十六期推荐紫砂艺术家：张梅珍

　　一、艺术家简介

　　张梅珍，高级工艺美术师。

　　1965年生于江苏省宜兴丁蜀镇，先后毕业于江苏省宜兴轻工学校（现无锡工艺职业技术学院）、南京师范大学，并在中央工艺美术学院造型设计系深造。90年进入紫砂工艺厂跟随卲毓芬老师学习传统制壶技艺，此后随蒋新安老师学习现代造型与民族文化相结合的创作理念。手法技艺严谨扎实；美学创作思维宽泛。

　　在从艺三十余年对紫砂造型艺术的探究和创作中，深谙传统造型的构成方法在美学理论上精妙的阐述；较透彻地理解：体的开合与格致、空间的依存与虚拟；并能巧妙应用模拟变形与简化、演绎拓展与取舍，形态穿插互补以及分割与重组等构成手法……力求造型在形态上臻于完美；加之恰如其分的图案文饰以及浅浮雕等细部处理，对泥料质地以及烧成氛围较为准确的把握，使自己的每一件作品能形神兼备，更具节奏和韵律感。

　　在精神上，本人企图表达的是——那隐藏于雄健粗拙的外表下的一丝柔美和静谧、去颠覆那孱弱和病态的做作、去唤醒女性在人类“进化”中渐渐沉睡了的坚韧和灵慧……总之，能把漫长生命中的所有苦痛、激越、浓缩成美妙的一瞬，这样的境界就是我毕生的从艺追求。

　　二、艺术家理论著述

　　我一直以为，在接受美学中，读者的地位超过了作者的地位，读者不仅是没有参与文本创作的作者，而且又是使文本得以成焉作品的必不可少的作者。姚斯很推崇考西卡这样一段话 ：“作品之所以成为作品，并作为一部作品存在下去，其原因就在于作品需要解释，需要在多义中‘工作’。”而这正是相对主义的代表性说法。所以，在我成为作者以前，必须让自己成为一个很好的读者 ； 当作为作者时，就可以不受任何社会责任和社会效果的制约而“自由”创作了。反之，为了让自己的作品成焉完整的作品，我期望人们去悉心“阅读”。

　　在二十余载对紫砂造型艺术的探究和创作中，深谙传统造型的构成方法在美学理论上精妙的阐述 ； 较透彻地理解 ： 体的开合与格致、空间的依存与虚拟 ； 并能巧妙应用模拟变形与简化、演绎拓展与取舍，形态穿插互补以及分割与重组等构成手法 。。。 力求造型在形态上臻于理性的完善 ； 加之恰如其分的图案文饰以及浅浮雕等细部处理，对泥料质地以及烧成氛围较焉准确的把握，使自己的每一件作品能形神兼备，更具节奏和韵律感。

　　在精神上，本人企图表达的是一一那隐藏于雄健粗拙的外表下的丝柔美和静谧、去颠覆那孱弱和病态的做作、去唤醒女性在人类“进化”中渐渐沉睡了的坚韧和灵慧 …

　　总之，能把漫长生命中的所有苦痛、激越、浓缩成美妙的一瞬，这样的境界就是我毕生的从艺追求。

来源：新浪收藏