外国人去台湾地区旅游，其第一印象并不是自然景观或人文景观，而是那里老少咸宜、妙趣横生的布袋戏。因为布袋戏是一种具有很强地域性的民俗艺术，所以其在我国北方地区并不为众人所了解。如今，如是山房·戏古亭将布袋戏带到北京，让我们可以再一次感受到传统艺术的魅力。
要成就一出完美的布袋戏，有两个最重要的因素：布袋戏偶和表演者。一尊传统的布袋戏偶足可以称得上是一件精美的艺术品：雕刻精致的头、足，制作灵活的手、器具，刺绣华丽的盔、服饰。“麻雀虽小，五脏俱全”，戏古亭沿用传统工艺，力求完美，谨慎对待任何一个微小的部分。
就一个小小的偶头来说，都必须经过选材、劈形、粗坯、磨光、贴纸、上土、粉底、打花面、扎须发9道工序。选材：选用材质优良的樟木，既适于雕刻，又耐腐、防虫。劈形：将木头劈成偶头大小，面部中央画一中准线。粗坯：定出目、耳、口、鼻五官的位置。磨光：以粗、细沙布将粗坯凹凸不平的地方磨平。贴纸：用微薄的棉纸粘贴在磨光后的白坯上。上土：贴纸后，再涂滤过的黄土，干燥后，用海豚的皮磨光。粉底：以白色粉浆涂抹做彩绘白底。打花面：慎选有色矿物质色料，滤铅后，依戏偶造形，彩色勾绘眉毛、眼眶、嘴唇、皱纹……扎须发：打花面后的偶头，生、净中年以上角色则需扎胡须，旦角则要依年龄梳不同发髻。
戏古亭主人叶书含向记者介绍：“布袋戏与中国传统戏曲一脉相承，其表演形式乃至艺术造型都与京剧、昆曲等是相通的。布袋戏也有花脸、青衣、小旦……用这种特色的人物造型来勾绘出人物的性格。比如有的眼珠是可以转的，张飞这种浓眉大眼的就是这一类。但像关羽的眼珠就不能转，因为细眉小眼转起来会有一种邪气。”正是这种工艺上的高度仿真，使得表演时人物的眼神会有流动感，不会给人很僵硬的布偶感。
戏偶的服饰则坚持采用手工刺绣，上覆金箔，这样可以凸显服饰的立体感与华丽，并保证其几百年不会退色。就服饰的颜色及纹饰来说，除有男、女分别外，也依古代身份等社会阶级，有文、武官别及贵、贱的差别，不容随意混杂。