标题：花丝镶嵌：皇家工艺何时打破市场瓶颈？

　　说到燕京八绝，大多数北京人都能说上几样：玉雕、景泰蓝、京绣。与几样赫赫有名的传统工艺相比，花丝镶嵌似乎默默无闻，相当低调。这门源自商代、经历过兵荒马乱和皇宫贵族顶礼膜拜的传统工艺，而今安在？记者在安华西里一个老年活动中心的地下工作间，找到了中国工艺美术大师、北京市工艺美术特级大师、北京市非物质文化遗产花丝工艺指定传承人之一的程淑美老师。

　　传统工艺穿新衣

　　艺术需要点天分。从小喜欢临摹仕女图的程淑美一直与画有着不解之缘。1962年，初中毕业的她进入了北京工艺美术学校，并被安排到了花丝镶嵌车间。虽然是半工半读，程淑美一边学习美术基础知识——色彩、国画、素描，一边跟着花丝老艺人翟德寿先生学习，没过多久程淑美就爱上了这个行业。

　　1967年，程淑美如愿到了北京工艺美术品厂。

　　工艺要进步，必须要创新，即便是有几千年历史的传统工艺。善于观察的她发现，花丝镶嵌作品大多局限于平面构图，立体造型很少，做的人物更少。于是经过研究，她大胆地将花丝技术运用到了立体造型上。 1989年，由她创作的《白衣大士》在中国工艺美术品百花奖上大放异彩，获得优秀新产品一等奖。

　　程淑美说，花丝镶嵌需要极大的耐心，从制图到雕刻再到出成品，每个细节都需要图纸，一个一米高的塑像光画图就需要两个月，而这一画就是几百张。

　　市场平台缺失

　　在过去，花丝镶嵌的主要消费群体是各朝各代的皇宫贵族，体现的是皇家的审美趣味。在审美观念日益多元化的今天，花丝制品还能以不变应万变吗？

　　程淑美告诉记者，花丝镶嵌的市场看似小，其实很大。目前传统工艺渐渐进入收藏主流，不少大师作品逐渐形成投资热。越来越多的博物馆开始注意到这项精致的传统工艺，仅今年上半年，她已有3件作品被深圳珍宝馆收藏。另外，由于她的作品主要是观音塑像，且面容姣好、体态大方，不少佛教用品公司、寺庙佛教流通处都向她订货。当然旅游市场也是花丝镶嵌目前不容丢失的一个市场，随着个人收藏热的兴起，花丝镶嵌也逐渐进入了普通百姓人家。

　　虽然目前市场前景看好，但也是困难重重。作为潜心研究工艺的设计大师，程淑美说，一边接触客户，一边搞技术，何以静下心来安心制作。尤其在国际市场上，中间商从中作梗，大师往往对经商缺乏经验，长期处于弱势。

　　“我们希望有一个与市场对接的平台，能够真正保护大师的利益，为大师牵线搭桥，真正让传统手艺传承下去。”她说。

　　只能找儿子做学徒

　　早有“传统工艺50岁还算年轻人”的耳闻，记者终于又见证了这句话的残酷性。程淑美说，现在年轻人心态浮躁、急功近利，喜欢见效快、轻松的工作，而花丝镶嵌需要的是耐心，一坐就得几小时。

　　她说，工作室基本没有利润，更不用说对学徒有所保障了。目前她的两个学徒，一个是自己的儿子，另一个最近也退休了。大师找自己孩子做学徒，这也是花丝镶嵌与其他传统手艺一样，处在后继无人的尴尬境地。

　　记者走访发现，随着非遗保护工作的深入，不少保护措施目前其实还无法真正起到应有的效果。传统工艺大师们，目前除了“金字招牌”，还是处于弱势群体。

　　商报记者 徐丹岚