标题：《富春山居图》中国文人山水画的典范

　　《 富春山居图》 是中国十大传世名画之一，作者为元代著名书画家黄公望。黄公望，字子久，号一峰，江苏常熟人，工书法、通音律、善诗词；少有大志，青年有为；中年受人牵连狱，饱尝磨难，年过五旬隐居富春汀畔，潜心学习山水画。他师法董源、巨然，后受赵孟頫熏陶，善用湿笔披麻皴，为明清画人大力推崇，成为‘元四家”（其余三人为王蒙、倪琳、吴镇）


　　黄公望创作《 富春山居图》 始于元至正七年（1347）。他把“毕生的积蓄”都融入到这幅画的创作中，呕心沥血，历时数载，完成了这幅堪称“山水画最高境界”的长卷。《富春山居图》 以长卷的形式，描绘了富春江两岸初秋的秀丽景色：峰峦叠翠，松石挺秀，云山烟树，沙汀村舍。布局疏密有致，变幻无穷，以清润的笔墨、简远的意境，把浩淼连绵的江南山水表现得淋漓尽致，达到了“山川浑厚，草木华滋”的境界。张庚在《图画精意识》 中记载了董其昌对此画的赞誉，“子久画冠元四家……如富春山卷，其神韵超逸，体备众法，脱化浑融，不落畦径。”《 富春山居图》 为纸本水墨画，此画卷为六接的纸本，即是由六张纸连成的画卷。董其昌称‘展之得三丈许，应接不暇。”这样的山水画，无论布局、笔墨还是以意使法的运用上，皆使观者不能不叹为观止。


　　这卷名画在此后的数百年间流传有序，历尽沧桑。从画上的题跋看，此画最初是为无用禅师所作。一百多年后的明成化年间，为著名画家沈周所得。至明万历年间，又归大书画家董其昌所有，但不久就转手为宜兴吴之矩所藏。吴又传给其子吴洪裕。吴洪裕特意在家中建富春轩藏之。吴洪裕爱此画若宝，临终之际，竟想仿唐太宗以《兰亭序》 殉葬之顺，嘱人将此画投入火中，焚以为殉。幸亏其侄子吴子文眼疾手快，以另一卷画易之，将《 富春山居图》 从火中抢出，才免遭‘火殉”。但画的前段已烧去寸许，从此分为长短两段。画的后段（长段）从吴家流散后，曾历多人收藏，于清乾隆十一年流入清宫。有意思的是，号称风雅的乾隆皇帝居然不识宝，认定它是鹰品，而对另一卷他人临摹的《富春山居图》 大加赞赏，又是题跋又是钤印。但也幸而如此，这卷真迹倒借此得以‘全璧”。画的后段现藏于台北“故宫博物院’，其纵高为33 厘米，横长为636.9 厘米。画的前段（短段）名为“剩山图”，其纵高31.8 厘米，横长51.4厘米。“剩山图最后到了画家吴湖帆的手中。1956 年，‘剩山图”被浙江省博物馆收藏，成为浙江省博物馆的“镇馆之宝’。


　　由于黄公望的《富春山居图》 太出名了，以致明清画家都争相临摹。除了沈周背摹的那幅《 富春山居图》 外，现在有籍可查的临摹本还有十余幅。较好的临摹本有五种，其中沈周所临（现藏北京故宫博物院，其余四种均流传海外）因属背摹，故董其昌认为‘其肖似若过半”。邹之麟则是在吴问卿家中对着原图临摹，其形神更能接近原作。此两卷因其时原画尚为完整，故十分宝贵。