标题：汤子嘉：没有什么比热爱更重要

　　2017年6月8日晚，余友涵先生画展在汤臣一品C+画廊开幕。一个是中国最具分量的当代艺术家之一，一个是位于中国金融心脏陆家嘴黄浦江畔‘最隐秘的私人艺术馆’，两者的相遇，无疑将成为这个夏天上海乃至中国艺术圈的焦点事件。

　　在汤臣集团董事局副主席、中国青年收藏家汤子嘉看来，C+与余友涵先生的结缘，根源于彼此对艺术共同的热爱。“我们敬佩余老举世瞩目的成就，更感佩他对艺术的赤子之心。”对于致力于推动中国当代艺术进一步发展的汤臣集团与汤子嘉而言，本次‘C+余友涵画展’，有着另一层深远意义，“它（此次画展）是汤臣在艺术领域上的又一个重要起步。”

　　PART-1

　　C+余友涵画展 | “我们呈现艺术家最本真的热爱”

　　作为 85’新潮和政治波普元老、上海先锋艺术团体重要参与者，余友涵先生是最早受到国际关注的中国当代艺术家之一。他先后组织/获邀参加“现代绘画——六人联展”（1985）、 “上海第一届凹凸展”（1986）、“’89 美术大展”（1989）、威尼斯国际艺术双年展（1993）、 龙美术馆“余友涵 1973-1988 作品展”（2016）、PSA上海当代艺术博物馆“余友涵回顾展”等重要展览，是中国当代艺术的建构者、同行者与见证者。

　　这样一位曾被无数次经典展现的艺术大师，是否还能重新呈现？汤子嘉的回答是肯定的，“好的画展，总是能给予不同的路径，以进入艺术家的艺术世界。”而独特的展览立意与表现形式，正是C+与传统艺术馆、画廊的关键区别。

　　本次C+余友涵画展，除了展出涵盖余友涵先生“早期上海街景”、“啊，我们”、“毛与西方美术史”、“沂蒙山系列”、“抽象作品”五大创作系列的 17 件精华之作，画展更有此前从未发表的珍贵手稿、摄影作品等28件精品，是对余友涵先生四十余年艺术创作的“一次浓缩而完整的呈现”，对艺术家的创作过程有深度的研究意义。

　　诚如汤子嘉所言：“C+余友涵画展并不停留于余老师的艺术成就：龙美术馆、PSA上海当代艺博馆已经做了非常完整的展示，如果说他们侧重展示余友涵先生艺术的花与果实，我们要把开这朵花，结这个果的土壤也呈现出来，把余老师在这座城市，那个年代汲取的养分也呈现出来，是一次追根溯源的展览。”

　　余友涵早期作品（70年代、80年代，上海） 

外白渡桥

泰安路弄堂

湖南路

　　PART-2

　　收藏家汤子嘉 | “愿做中国当代艺术的一位知音”

　　得益于母亲金马影后徐枫女士的朝夕培养，汤子嘉自小便对艺术品有着天生的亲切感与不俗的欣赏力。在操作汤臣一品的过程中，也深刻体会到很多业主对艺术品收藏的热情与专注，汤子嘉对于艺术品投资及文化产业的爱好，愈加浓烈。

　　2009年，汤子嘉走上艺术品收藏之路。艺术家私人圈子、画廊、艺博会、拍卖会，是他藏品的基本渠道。“当然，”他说，“最关键的是要遇到自己喜欢的作品”。

　　汤子嘉收藏脉络以70、80后艺术家的抽象艺术作品为主。“由于从小在美国长大，我对于中国大陆老一辈的艺术家不是很熟悉，反而对于70后、80后的当代艺术家有很多的共鸣。”在汤子嘉的艺术家名单里，有青年艺术家贾蔼力，“其描绘的世界给人以巨大的视觉震撼”；有“个性可能有点抑郁的”黄宇兴，他对艺术的沉迷与投入令他惊叹；有中国先锋数字媒体艺术家张鼎，“他癫狂而大胆的艺术实验，正在开拓当代艺术的边界。”

　　“从不同艺术品中，我们可以看到艺术家眼中不同的世界、不同的审美。他们是一群敏感的人，往往对世界有着独特的认知。”汤子嘉补充说，“所以，当代艺术的展示，不一定是为了让所有人看懂，其实是寻找知音的过程。”

　　作为汤子嘉先生私人艺术收藏平台，某种程度上，汤臣一品C+画廊即汤子嘉的‘艺术朋友圈’。“每年C+都会与知名艺术家合作，他们都是我由衷欣赏与热爱的朋友。”

　　余友涵作品之《毛与西方艺术史》

毛主席的西方美术简史毛与玛丽莲梦露

毛主席的西方美术简史 - 维赛尔曼

毛主席的西方美术简史

　　PART-3

　　艺术赋予空间更多的想象力 | “缺少艺术介入的生活是无情的”

　　作为汤臣集团新一代掌门人，80后的汤子嘉肩负着家族企业传承的责任。在对汤臣一品等代表项目的经营以及对高端客群居住需求的思考中，他越来越意识到当代房地产项目正在失去应有的“想象力”。“房地产硬件只是提供了一个平台，想象力的很大一环来自居住者的赋予，居住在房子里的人对生活的热爱，对文化的倾向，重新定义了空间的想象力，每一套豪宅的个性都来自主人的想象力。”

　　所以，在硬件品质经得起时间雕琢之上，打造更富有文化内涵与想象力的软件环境与配套，将成为未来高端社区的经营策略。

　　多年来，从初期的楼盘艺术品配置，到汤臣一品会所经常性的艺术圈层活动，再到C+艺术空间的落地，汤子嘉将自己关注并热爱的当代艺术，一步步引入到现实生活，分享给汤臣一品的居住者。

　　光把把房子做成作品还不够，汤臣思考的是如何把房子做成艺术品，完成从产品到作品再到艺术品的蝶变。“真正的居住空间，应当是一种精神的共鸣。把艺术带入生活是为了呈现我们对空间的想象力，没有艺术介入的生活是无情的，当艺术品赋予空间自己的个性和情感，这个房子也变成了一个艺术品。”

　　余友涵摄影作品：

　　余友涵手稿和速写

　　PART-4

　　构建新的格局 | “汤臣的艺术之路，才刚刚起步”

　　多年前，汤子嘉就曾说过，“如果将来有机会，汤臣愿意做一些社会贡献，并尽可能帮到艺术家，共同推动艺术的发展，为这个行业助力。”经过十二年历练，这个带领集团突破销售额60亿元的80后少帅，已经将当代艺术的个人热爱，融进汤臣集团的血液与气质里。汤臣与当代艺术的关系，已成为集团未来发展的一个重要方向。

　　2017年5月26日，由汤子嘉投资并联合创始的阿特莱尔艺术顾问有限公司（ARTCARE），在798艺术区尤伦斯当代艺术中心举办新闻发布会。发布会特邀著名艺术家隋建国，国际策展人、昊美术馆馆长尹在甲，亚洲艺术品金融学院创始人范勇，著名年轻艺术家郑路进行精彩演讲，盛况空前。

　　ARTCARE总部设立于北京草场地艺术区，搭建有艺术顾问、艺术金融、艺术管家及SAMAS四大服务板块，是一家综合性的艺术机构，以-“CARE” about “ART”-的概念作为创立初衷，并根据收藏者与收藏机构对行业标准化服务体系的需求，打造了艺术行业的全新互联模式。

　　关于投资并创立ARTCARE的初衷，汤子嘉说道：“很多藏家，很多艺术家，其实对管理自己的藏品或者作品，未必具备足够的资源，我们从艺术品的库存管理，运输，保险，布置，灯光，估值，甚至金融服务多维度出发，构建一个生态的艺术服务链，希望借此促进中国艺术行业的专业服务和良性发展。”

　　可以预计，汤子嘉和他的汤臣集团，将继续为中国当代艺术的发展尽力而为。而这一切，亦如汤子嘉所言，皆源于热爱。

　　据悉，本次湯臣一品C+余友涵画展持续至2017年7月31日，采用预约参观的方式，预约请联系lydia@shanghartgallery.com。每周四下午14：00-16：00免费对公众开放，每次仅限20人参观。