标题：他为“团团”“圆圆”设计邮票 来源: 广州日报 作者: 吴红林

彩艳京都（浅粉画）

布拉格（淡彩画）

“台湾的性文化剪影艺术·特别色”部分作品

“台湾的性文化剪影艺术·特别色”部分作品

　　去年12月，来自四川雅安碧峰峡的两只明星大熊猫“团团”、“圆圆”乘坐包机抵达台湾省台北的木栅动物园，在那里安了家。2009年春节，台湾特地发行了“团团”“圆圆”邮票，而它的设计者正是台湾著名设计师柯鸿图。近日，柯鸿图插画创作展——“游戏人间”在上海498原创生活馆开幕。展览开幕当天，柯鸿图接受了本报记者的独家专访。他透露，其实，熊猫邮票事先早就设计好了。

　　采写及图片整理：  

　　本报驻上海记者  吴红林

　　“设计”台湾情色惹争议

　　本次展览上演了一出“双城记”，展览在台北和上海两地几乎是同时举行的。在台北展览开幕后的第四天，上海展览也开幕了。展览展出了柯鸿图创作的60件左右设计作品。其中，有他设计的邮票原稿，可惜的是，“团团”“圆圆”邮票并没有展出；有他画的浅粉画，从海外的布拉格，到宝岛台湾，再到江南水乡周庄，风土人情跃然纸上；还有他为报纸杂志画的插画等。其中，一个展厅的门口标示牌上写着“少儿不宜”的字样，这就是柯鸿图最新的作品——“台湾的性文化剪影艺术·特别色”。台湾著名设计师“设计”台湾情色，惹出了不少的争议。处于风口浪尖的柯鸿图坚称：我并不是要染黄社会！

　　“台湾的性文化剪影艺术·特别色”一共有18幅作品，都是些台湾社会存在的性现象。柯鸿图使用了黑白的版画技巧将它们呈现出来，在作品中，还独具匠心地使用了18个图形符号和18种花卉作为象征的隐喻。谈起设计的初衷，柯鸿图说：“在台湾地区社会中，除了文明渐进的脚步之外，人类本能的欲望文化中，‘性’文化被转换成一种新的、特殊的表现方式。中国人对于这类文化表达比较矜持，不如亚洲其他国家如印度、泰国等。所以，我以台湾目前在性领域中的社会表象来创作主题，一来填补了这类文化艺术的空当，再者给社会文化艺术一个醒思。”

　　在记者的印象中，被业内公认是台湾平面设计风云人物的柯鸿图并不前卫，而是一个传统的人，甚至显得有些老实巴交。关于本次展览的主题“游戏人间”，柯鸿图解释说，这跟他本人有些风马牛不相及，“游戏人间是指我在东西方游历，也就是到世界各地去看看，并不是指我本人游戏人间”。

　　对话柯鸿图：

　　“团团”、“圆圆”邮票

　　事先已经设计好

　　广州日报：能不能谈谈为“团团”“圆圆”设计邮票的经过？

　　柯鸿图：说到熊猫邮票，有人曾疑惑地问我为什么能设计得那么快，“团团”“圆圆”刚到台湾不久，邮票就面市了。其实，邮票是早就设计好了的。在“团团”“圆圆”到台北之前，我就跟四川方面有过沟通，他们传了很多“团团”“圆圆”的照片给我。所以，那不是临时创作的作品，而是费尽心思的作品。

　　广州日报：那么，您觉得设计邮票和其他设计有些什么不同？

　　柯鸿图：其实，从商业的角度来说，设计可以说是商业营销的一种手段，跟广告性质一样。对于设计师来说，那些商业设计的作品，除了在一些特定的场合，比如博览会啊，没有人知道这就是你设计的。在商业设计过程中，慢慢地，我觉得设计应该产生更大的作用或者影响，而不应该淹没在设计稿中。设计邮票就是如此，邮票能让设计师的作品更多地被公众承认和认识。

　　没有个性的设计师

　　不是好设计师

　　广州日报：作为台湾地区颇负盛名的设计师，你为什么会选择以性来作为你新的创作点呢？

　　柯鸿图：虽然我无法否认我有借争议等扩大设计影响的想法，但我无意借此哗众取宠。设计师应该关切社会脉动，既然那是一个值得人们关注的社会现象，我们设计师不应该回避它。当然，我在作品中使用黑白版画笔法和象征性的符号和花语，也有含蓄的中国文化之因。需要说明的是，我只是设计社会现象，不是画春宫图。我不是要染画社会，而是要让人们正视这些社会现象，以警醒人们。

　　广州日报：设计这样的作品，是不是跟你的经历有关呢？

　　柯鸿图：两者之间没有关系。虽然我前几年跟妻子离婚了，现在是单身。但离婚并不是因为这个，而是我们性格不合等因素。那18个符号都是我从不同的书籍中找来的，一些符号在古印度就有了；至于18种花卉，我自己赋予了它们新的花语，这可以说是我的原创。

　　广州日报：作为著名的设计师，你的作品还被收入了教科书。那么，你觉得设计最重要的是什么？

　　柯鸿图：原创力。我要提醒年轻设计师最重要的一点就是，你不能在你的商业客户面前失去你作品的个性。如果你的作品没有自己的个性，你永远不能成为一个好的设计师。