标题：估价超1.5亿美元 莫迪里安尼代表作亮相香港苏富比

　　4月24日，一众藏家及传媒云集香港蘇富比艺术空间，见证亚美迪欧·莫迪里安尼（Amedeo Modigliani）的惊艳杰作《向左侧卧的裸女》于香港蘇富比艺术空间隆重揭幕，并首度于亚洲公开展出。作品将于5月14日在纽约蘇富比“印象派及现代艺术晚拍”登场，估价逾1.5亿美元，是拍卖史上估价最高的艺术品。

　　蘇富比印象派及现代艺术部环球联合主管Simon Shaw谈到，这幅画为现代的裸体肖像建立了前所未见的崭新想象。莫迪里安尼描绘的模特儿对自己的魅力充满自信。《向左侧卧的裸女》画面性感迷人，画中人的目光与观者直接交碰，令人神迷向往。这幅作品以经典的裸体为题材，但风格却创新独到：莫迪里安尼将数世纪以来不同文化的视觉元素整合融汇，包括埃及、日本、非洲、印度、伊比利亚半岛雕塑，从文艺复兴壁画到浪漫主义和超前卫的立体主义，兼收并蓄。这些作品为自古以来最伟大的艺术主题立下一个界碑——莫迪里安尼之前的裸体画和莫迪里安尼之后的裸体画。

　　《侧卧裸女》绘于一个世纪之前，是莫迪里安尼笔下经典裸女系列的扛鼎之作，重塑现代裸体肖像画。

　　1917年，莫迪里安尼的裸女画作首次公开展出，这些姿态媚艳动人的裸女肖像瞬即令四周群众驻足，甚至导致交通停滞，令警察不得不到场终止展览。时至今日，这系列裸女作品获世人公认为现代绘画史上最伟大的成就之一。莫迪里安尼的裸女画充满震撼力，今日看来丝毫未改，最近英国泰特现代美术馆举行的莫迪瑞安尼回顾展大受欢迎，引起广泛回响，更是一大明证。

　　《向左侧卧的裸女》不仅是裸女肖像系列之典范之作，更是莫迪里安尼创作生涯中尺幅最大的油画作品 -宽58英寸/ 147公分 -也是唯一完全呈现整个人体的横幅裸体画。

　　莫迪里安尼的躺卧裸女画共22幅，大部分由博物馆收藏，其中美国博物馆收藏量尤丰：纽约的所罗门· R ·古根海姆美术馆（Solomon R。 Guggenheim Museum）、现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）和大都会艺术博物（Metropolitan Museum of Art）各藏三幅。在美国以外，上海龙美术馆、伦敦考陶尔德美术馆（Courtauld Gallery）亦有收藏莫迪里安尼的躺卧裸女作品。

　　2003年，现藏家以2，690万美元在拍卖会上投得《向左侧卧的裸女》。2015年，另一幅同系列的躺卧裸女画在拍卖会上以1.7亿美元成交，创下当时第二高艺术品拍卖成交价。

　　莫迪里安尼于1908年开始创作裸体画，但他在1914年放弃雕塑后，才开始发展出如《侧卧裸女》所见的独特风格。他的艺术审美源于意大利文艺复兴和矫饰主义绘画的风格、非洲雕刻艺术的简洁线条，以及立体主义的大地色调和几何造型——这些元素在本作品中历历可见。莫迪里安尼的大部分作品是肖像画，通常描绘他身边诸人，包括同辈艺术家、诗人、情人和赞助人。除了巴黎文化艺术界的名流外，莫迪里安尼亦会把握机会寻找其他模特儿，然而能找到不收酬劳之模特儿的机会微乎其微。直至画商卓洛斯基（Léopold Zborowski）主动向莫迪里安尼提供空间并出资聘请模特儿，才促使艺术家开始创作一系列伟大的裸女画。卓洛斯基向艺术家和模特儿分别支付每日十五法郎及五法郎，临时画室位于其名下约瑟夫巴拉街3号的私宅内。

　　这些披着被单、坐在椅子上、躺在沙发或床上的模特儿的身份大都不为人知；莫迪里安尼从不绘画其重要情人的裸体。尽管画家可能与画中人不存在情感上的连结，他却以近距离观察她们。她们的形象占据画家作品，四肢延展，前臂和小腿几乎掉出画布边缘。画中人虽然赤身露体，但毫不忸怩，神态自若，亦不以神话或寓言的外衣遮掩主题。

　　在1916至1919年间，莫迪里安尼画了22幅躺卧裸女、13幅裸女坐像，其中大部分绘于1917年——今次上拍的作品亦然。同年，这些裸女画被展出，旋即吸引四周人群驻足观看。在卓洛斯基的要求下，巴黎艺术商伯尔斯·维勒（Berthe Weill）为莫迪里安尼的油画和纸本作品举行了一场展览。从窗外望进她的画廊，有些画直接挂在窗上，另一些透过窗户可清楚看到——当中有不少是莫迪里安尼的裸女画。

　　展览开幕后，群众纷纷聚集，争睹这些栩栩如生的美人裸体画，街上开始拥挤起来。维勒的画廊对面有一所警察局，外面的骚动未能逃过警察的目光。一位警官悠悠地越过街道，要求移除那些令人不安、有伤风化的画作。维勒拒绝，结果被带到警局与局长谈话。展览被迫结束，卓洛斯基仅卖出了两幅素描，各售三十法郎。

　　《向左侧卧的裸女》自1917年完成至今历逾百年，慑人心魄的魅力始终不变。