标题：华艺国际18秋拍：文人书房专场

　　从文人学士到帝王官宦的书斋案头，文玩都是不可或缺的器用，除了被誉为“文房四宝”的笔墨纸砚外，其他文房用具更是潜心设计和精心制作。这些器物反映了文人的审美情趣，它们往往材质造型各异，雕琢精细，既具实用价值，又可供设于案几，或把玩于掌中。特别是有些赏玩摆件，往往小器大样，芥子须弥。

　　中国的历史传统中，有无穷无尽的文化典故，又被文人衍生到难以企及的精神高度。各类演绎故事被转化为能工巧匠的创作题材，运用于生活的方方面面。而文房之属，汇集了文人思想精髓与审美情趣，其中陈设自然处处可讲，物物可观。自古，文人便有“卧游”山水画的情怀，元代倪云林便有“一畦杞菊为供具，满壁江山作卧游”的畅怀诗句。而一些案头清玩同样可以令人感受“虽在城市，有山林之致”的妙趣，感悟澄怀观道的精神充盈，也可以仅是闲心物外，卧而游之。

　　在华艺国际2018秋拍即将来临之际，我们特选几件“物外—文人书房”专场中巧作天工的案头陈设，与君共赏。

　　Lot 1606

　　清乾隆 汪洙制白芙蓉‘携琴访友’山子

　　L：15.5cm

　　RMB：300，000-400，000

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　所谓“山子”，是文人墨客置于室内、用于观赏的精美摆件，多是用整块玉石雕琢而成，在保留其原始玉料整体外形的前提下，依石之自然施以巧工：或成崇山峻岭间以小桥流水、山林树木；或有亭台楼阁、花鸟人物，进而形成一种高低错落、布局得当的艺术效果。因其成形后极似一座微缩的山水景观，故名。山子体现的是中国传统工艺独特审美标准的一种极致，为世人青睐。

　　此作品取白芙蓉为材，质地细腻，油凝润泽，极具脂玉感。采用浮雕、透雕、浅刻等工艺随形琢刻，以“携琴访友”入题。近景有山石坡岸，小桥流水，岸边霜树参天，纷披山石，细水涓涓奔流其间，一架小桥贯通两岸，一侧为屋舍，一侧为亭台。亭台之下，一老者与童子来访，老者拄杖，童子携琴，寻视访友，蹬阶趋亭，渐行渐近。边缘留‘汪洙’方章款。作者充分利用原材，因形取势，成就山石重峦叠嶂之感，令人缠绵其间。整器用料独特，造型别致，雕工精细，画面构图考究，设于案头，可供清玩。

　　作者汪洙是清代顶级的雕刻名家，张俊勋《寿山石考》一书（成于1934年）中有关汪洙记载如下：“近有人于京师得寿山石刻，……下刻‘汪洙’二字，皴法高古，石质温润，厥工甚细”。北京保利曾于2011年春以333.5万人民币成交一件清乾隆寿山石山水人物山子（北京保利，2011年06月05日，编号7205），即为汪洙所制，与拍品风格近似，可资比较。另北京故宫博物院藏清乾隆青玉携琴访友图山子（《故宫博物院藏文物珍品大系——玉器（下）》，页58，图45）虽与拍品用料相异，但题材一致，同属乾隆时期玉雕山子中的妙品之作，可资参照。

　　Lot 1607

　　清早期 黄杨木雕早春图笔筒

　　L： 17.5cm； H： 13cm

　　来源：张宗宪旧藏

　　RMB： 380，000-480，000

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　笔筒以黄杨木整料雕琢而成，随形巧妙设计，结合高浮雕、镂雕、阴刻等技法，通景环雕山水图，构图连贯，设计精妙。

　　可见其上之木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。高山险岭，松石奇俊，山间树木生长繁茂，屋舍掩映其间，山下溪水一泓，水波涟漪，表现出一派闲逸祥和的田园生活气息。

　　整件笔筒雕工细腻，琢制有序，刀法细入毫末，隐起自然，圆转娴熟，毫无凝滞之气，于寸天厘地间，万象具焉。所刻景色层次丰富，意境幽深，构图平中求奇，动静结合。笔筒工料兼美，入手舒适，磨工极佳，经常年盘玩，包浆厚实，熠熠生光。置于案头，赏心悦目，恰如文人闲雅温厚之品性，充分体现了古代文人向往超脱世外的生活情趣。

　　黄杨木生长速度极其缓慢，有千年黄杨长一寸之说，《闲情偶寄》载“黄杨每岁一寸，不分毫，至闰年反缩一寸，是天限之命也”，苏轼诗云：“园中草木春无数，只有黄杨厄闰年”。生长的缓慢造就了木质的细腻，日久则类于象牙，所以黄杨木木料通常细小虬曲，少见大器。

　　Lot 1605

　　清初 竹雕‘渔樵耕读’笔架山

　　L： 12.3cm

　　RMB： 120，000-150，000

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　宁可食无肉，不可居无竹。竹子作为文人雅士所钟爱的植物，亦是文房用品常用原材料之一。此笔架山择竹根随形圆雕而成，以“渔樵耕读”为主题，做山子形，器身通体沉稳润泽，包浆自然。山子依自然外形顺势布局，雕刻松石山林，亭台人物。布局紧凑合理，题材明确。渔夫垂钓，樵夫立于山林之间，童子骑于牛背，书生坐于亭中，是谓“渔樵耕读”。

　　渔樵耕读是古代农耕社会的四业，来源于四个典故，分别表现的是东汉严子陵垂钓、西汉朱买臣打柴、舜教民众耕种、战国苏秦发奋苦读。代表了当时社会劳动人民的基本生活方式，也寓意着中国古代人们以求祥和、安居乐业的意愿。中国古代的民间工艺中常有各种形式以渔樵耕读为表现题材。

　　此山子独具文人画的审美情趣，表现文人对清雅闲适、自得其乐的理想生活的追求。雕琢层次分明，布局疏密有序，情景交融。将此山子置于案上，可添文房雅趣。

　　Lot 1611

　　明末清初 竹雕易安居士庭院填词图笔筒

　　H： 15.5cm

　　来源：董桥旧藏

　　著录：董桥《记得》，牛津大学出版社。

　　无底价

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　此笔筒口部近似椭圆形，圆体，三矮足，材坚质实，色泽棕褐略黄，包浆细润，外壁浮雕与线刻相结合，雕刻易安居士（李清照，号易安居士，宋代女词人）在庭院内作词的画面。画中一人一桌，人物呈沉思状，衣衫随风飘动，桌上文人用具齐全，庭院内几颗大树枝叶茂盛，与天上云朵相互辉映，动静结合。树旁奇石耸立，文人气息甚浓。笔筒凹凸变化精微，玲珑剔透，意趣横生，造型古朴自然，浑然天成，颇见功力，显示出高超的技巧与雅致的格调，加之名人宝用，价值极高。

　　董桥，福建晋江人，1942年生，台湾成功大学外文系毕业，曾在英国伦敦大学亚非学院研究多年。他的文笔雄深雅健，兼有英国散文之渊博隽永与明清小品之情趣灵动，为当代中文书写另辟蹊径。出版文集《双城杂笔》《这一代的事》等30余部，深受读者欢迎。

　　Lot 1556

　　清早期 紫檀云石插屏

　　42.5×43.5cm

　　RMB：200，000-300，000

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　插屏由屏座和屏面两部分组成，可拆分组合。屏座以紫檀制成，其中位于两侧的站牙下承拱足，形体健壮丰厚，用料大气；屏面以紫檀为材四边攒框，边框内缘起阳线，框内镶嵌云石屏心。屏心云石纹理如青山出岫，烟云缭绕，意境幽远。此件插屏以紫檀制成，鲜有装饰纹饰，其结构稳健，造型简约庄重，沉稳大气，与屏心风云变化之云石形成鲜明对比，为材质、清赏俱佳的陈设品。

　　Lot 1557

　　清乾隆 白玉雕梅妻鹤子图砚屏

　　H：9cm

　　来源：纽约苏富比，Lot 0882

　　RMB：150，000-200，000

　　华艺国际2018秋拍拍品

　　此品取白玉雕成屏风样式，正面琢“西山放鹤图”，翱翔的仙鹤，孤傲的梅花，淡然的老者，描绘宋代诗人林逋“以梅为妻，以鹤为子”的隐居生活，反映淡泊名利、恬然自适的生活态度。

　　背面题刻御制诗：“贞姿宜雪后，芳信报春前。澧皋将洛浦，可以结忘年。”收录于《清高宗御制诗文全集》，乾隆二十三年。可比较与此件玉雕相近主题，但布局略异、同带御制诗的白玉屏，现藏台北故宫博物院，刊录《宫廷之雅：清代仿古及画意玉器特展图录》，国立故宫博物院，1997年，编号62及67。

　　淡泊自如，是历代文人雅士所追求的精神境界，星移斗转之间，岁月传承下来的文化，为当下的我们提供了心灵的寄托。尘世纷扰中，有多少人能所得即所愿，何不在闲暇之时，于文房这一方天地间，感受精神的世外桃源。文房清供，所选所用，当合心意，惟愿寄情于物内，超脱于物外。